Capítulo Duzentos e Dezesseis: Ambição Selvagem (Quarta Atualização)

Em condições normais, um álbum precisa de cerca de dez músicas para ser considerado completo. Naturalmente, os álbuns digitais pagos que vemos hoje na internet são diferentes; alguns contêm apenas duas faixas, sendo produtos adaptados aos tempos da informação em massa.

O álbum de estreia de Lu Xiaosu já estava, tecnicamente, pronto, visto que ele já havia publicado diversos singles. Entre eles, as canções de rock foram separadas; ele pretendia gravar um álbum de rock para a Banda Trator em breve, o que também ajudaria a impulsionar a popularidade de Fatty Ye e dos outros membros. Assim como o grupo de rock Mayday na Terra, embora o vocalista Ashin fosse o mais famoso, os outros integrantes também possuíam grande prestígio — o guitarrista Masa, por exemplo, chegou a ter um relacionamento com a diva Rene Liu.

Deixando de lado as canções de rock, quais músicas ele já havia lançado? Havia "Qing Tian", "Qi Li Xiang" e "Dong Feng Po" de Jay Chou; o sucesso de Ah Niu, "Tong Hua"; "Jing Zhong Bao Guo", que ele acabara de cantar na Gala do Festival da Primavera; "Fu Kua", de Eason Chan, o terceiro "Deus da Canção"; e "Wu Kong", que fundia ópera com música pop. Sem o rock, o repertório não era tão vasto assim. Canções como "Chun Feng Shi Li" e "Qi Miao Neng Li Ge" foram cantadas apenas para Su Lingxi, sem intenção de serem publicadas. Somando tudo, eram sete faixas — ainda faltava um pouco para completar um álbum. Ao analisar, Lu Xiaosu percebeu que suas músicas de rock ocupavam, de fato, metade do seu catálogo.

Ele já tinha algumas músicas novas preparadas, mas, após o lampejo da ideia de criar um "álbum de estilo chinês", não conseguiu conter a empolgação. Ele queria realizar esse projeto! Bem, o pequeno demônio da indústria do entretenimento sempre buscava criar algum tumulto ao menor pretexto. Contudo, faltavam-lhe muitas músicas, já que, por enquanto, ele só tinha "Dong Feng Po" e "Jing Zhong Bao Guo", representantes do estilo chinês moderno e do tradicional, respectivamente.

Ao chegar em casa, ele refletiu profundamente durante a noite e, no dia seguinte, apresentou a ideia aos três anciãos da família. Seu pai sempre lhe deu liberdade total, permitindo que ele crescesse à sua própria maneira; se Lu Xiaosu quisesse lançar dez cantigas de ninar, seu pai não se oporia. Já Dong Fang e Wu Bo trocaram olhares, detectando hesitação um no outro. Aquele moleque estava pronto para aprontar novamente!

Wu Bo, sempre direto, foi o primeiro a falar: "Moleque, você tem noção de que essa ideia é muito arriscada?"

Lu Xiaosu assentiu; ele sabia. O problema não era a falta de confiança na qualidade de seu estilo chinês, mas sim a falta de variedade. Mesmo nos álbuns posteriores de Jay Chou, havia apenas algumas faixas de estilo chinês, intercaladas com outros gêneros, equilibrando músicas rápidas e lentas. O sucesso "Little Apple", dos Chopstick Brothers, era contagiante, mas eles incluíam músicas mais suaves, como "I've Never Been to New York", em vez de apenas faixas de impacto. Quanto mais diversificado um álbum, maior o seu público. O estilo chinês, de fato, atraía todas as faixas etárias, mas adicionar outros gêneros seria como bordar flores sobre brocado.

"Você está se autolimitando; um álbum assim tem limitações claras", apontou Wu Bo, como diretor musical, com toda a responsabilidade. "Não questionamos a qualidade do seu estilo chinês, que é evidente, mas, se todo o álbum for desse tipo, as músicas podem acabar se anulando ou interferindo umas nas outras."

Tendo vivido tantos anos na Terra, Lu Xiaosu compreendia perfeitamente esse princípio. "Mas e se eu trouxer diferentes subgêneros dentro do estilo chinês?", sugeriu ele, abrindo os braços.

"Uh..." Wu Bo engasgou. Se fosse outra pessoa dizendo isso, seria pura arrogância, mas vindo de Lu Xiaosu... bem, ainda era arrogância! No entanto, era uma arrogância convincente. Por exemplo, "Dong Feng Po" e "Jing Zhong Bao Guo", que certamente estariam no álbum, pertenciam a estilos completamente distintos: um focava no romance lírico, o outro na grandiosidade épica. A diversidade estava lá. Mas conseguir inovar tanto dentro de um subgênero tão específico exigia um nível de dificuldade de cinco estrelas!

"Você deve saber que a letra é a parte fácil; o fundamental é a melodia", disse Wu Bo. Lu Xiaosu concordou. As letras de músicas pop, em sua maioria, giram em torno de amores e desencontros. Nas décadas de oitenta e noventa, os cantores preferiam temas grandiosos, pátria, natureza e sentimentos profundos. Naquela época, canções patrióticas, folclóricas e rock tinham um mercado sólido. Hoje, o folk e o rock tornaram-se mais nichados, sem falar nas músicas tradicionais. O cenário atual é dominado por letras de amor que tentam se reinventar constantemente. A diferença entre essas músicas reside, portanto, na melodia; se o estilo musical varia, o ouvinte sente que as músicas pertencem a categorias diferentes. Ele poderia compor músicas de estilo chinês sobre amores, sobre batalhas épicas, e cada uma evocaria sentimentos distintos, desde que a composição musical fosse variada.

"Esta é uma demonstração que gravei há alguns dias, ouçam", disse Lu Xiaosu, pegando o celular e apertando o play.

*“O mar ri, as ondas rolam sobre as margens. Flutuando com a maré, lembro-me apenas do presente...”*

*“Montanhas e rios riem, a chuva é distante. As ondas lavam o pó deste mundo mundano, quantas belezas restam?”*

Com apenas algumas frases, acompanhadas por instrumentos clássicos, a aura de um herói das artes marciais transbordava! Se "Jing Zhong Bao Guo" cantava sobre a pátria, essa música cantava sobre o mundo dos cavaleiros errantes. Todo homem tem um sonho de artes marciais. Naquele espaço-tempo, o gênero Wuxia — em romances, séries e filmes — era extremamente popular. Muitos fãs seriam incapazes de resistir ao charme dessa canção.

"Qual o nome desta música?", perguntou Wu Bo.

"Cang Hai Yi Sheng Xiao", respondeu Lu Xiaosu. Como uma música de "O Orgulhoso Errante" poderia não ser heroica?

Wu Bo fechou os olhos, ouviu novamente e exclamou: "Espere, esta melodia não segue a escala pentatônica tradicional de forma convencional! Você inverteu a ordem das notas?" Lu Xiaosu assentiu. A genialidade de Wong Jim ao compor essa música residia justamente nisso. E, sendo uma música em cantonês, o sabor era completamente diferente do mandarim. Já eram três elementos distintos.

"Tenho mais", disse Lu Xiaosu, preparando-se para continuar.

"Espere um pouco", interrompeu Dong Fang. "Você tem certeza de que não adicionará nenhum outro estilo?"

Lu Xiaosu confirmou: "Certeza!"

Dong Fang finalmente entendeu as intenções de Lu Xiaosu. Após ter fundado uma nova vertente, o garoto sentia que não era o bastante; ele queria estabelecer um padrão, explorar todos os caminhos do estilo chinês e categorizá-los para os que viriam depois. Mais do que isso, ele estava liderando toda a indústria musical, querendo provar com suas próprias forças como o estilo chinês deve ser escrito e o que ele realmente representa. Ele queria popularizar o gênero em um curto espaço de tempo. Ele estava tramando algo grande! Além disso, Dong Fang percebeu a ambição do jovem.

"O quê? O prêmio de Revelação do Ano no Golden Song Awards não foi suficiente para você?", perguntou Dong Fang com um sorriso.

Ao ouvir aquilo, Wu Bo pensou no álbum extraordinário que estava por vir. Se Lu Xiaosu realmente conseguisse realizar o que prometia, criando diferentes categorias dentro do estilo chinês, este seria um álbum verdadeiramente transcendental. Aquele moleque! O que ele queria era o prêmio de Álbum do Ano!